اطلاع رسانی در مورد مطالب وبلاگ اپیزود
با سلام به دوستان و همراهان گرامی وبلاگ اپیزود
تمامی مطالب این وبلاگ در وبسایت اپیزود فیلم و کانال تلگرامی اپیزود فیلم از طریق لینکهای زیر قابل دسترسی می باشد.
با تشکر فراوان
با سلام به دوستان و همراهان گرامی وبلاگ اپیزود
تمامی مطالب این وبلاگ در وبسایت اپیزود فیلم و کانال تلگرامی اپیزود فیلم از طریق لینکهای زیر قابل دسترسی می باشد.
با تشکر فراوان
دانلود تئاتر دیوار چهارم

نویسنده و کارگردان : امیر رضا کوهستانی
بازیگران: رامبد جوان و نگار جواهریان
این نمایش که برداشت آزادی از نمایش «انگلستان» اثر تیم کراوچ است یک تئاتر محیطی است.
{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
«انواع زیادی چشم وجود دارد، حتی ابوالهول هم چشم دارد و از اینرو انواع بسیاری حقیقت وجود دارد و از اینرو حقیقتی وجود ندارد،
حقیقت همان تاویل ماست.»
" نیچه "
دانلود ردیف مقدماتی تار و سه تار ( کتاب سوم هنرستان ) به همراه اجرا صوتی

{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
دانلود نمایشنامه صوتی لیرشاه

لیرشاه را یکی از بزرگترین و ارزندهترین تراژدیهایی که ویلیام شکسپیر نوشتهاست میدانند، که به احتمال زیاد در سال ۱۶۰۵ (میلادی) به دست او نوشته شدهاست.
شاه لير سه دختر دارد بنامهای گونريل، ريگان و کوردليا. همانند اسطوره فريدون که پسران بزرگش سلم و تور بد هستند و ايرج پسر کوچک او نيک نهاد است، دو دختر بزرگ شاه لير، گونريل و ريگان، بد هستند و کوردليا دختر کوچک لير نيک نهاد میباشد. شکسپير در شاه لير درون لير را میکاود و او را بعنوان يک شاه نيک و آرمانی ولی نادان به ما معرفی میکند. لير در اين قطعه عظيم شکسپير بصورت دلقکی نادان خودنمايی میکند و جالب اينجاست که دلقک در اين نمايشنامه بيشتر از شاه واقع بينی دارد. نادانی لير در همان آغاز نمايشنامه آشکار میگردد. او میخواهد در زمان زندگی خويش سرزمين زير فرمانروايی خود را ميان سه دخترش تقسيم کند. با اينکه لير زمانی طولانی در مسند پادشاهی حکومت کرده است، اما زير و بم گوهر قدرت را نمیشناسد. برای مثال او بعنوان يک شاه نمیداند که قدرت ميل به گسترش دارد و سيری ناپذير نيز میباشد.
از ميان اين شخصيتها، کوردليا دختر کوچک لير با صميميت، مهربانی و درستی خويش ممتاز و دوست داشتنی است ولی شکسپير چندان شخصيت او را صيقل نمیزند.
لير سرزمين خود را ميان سه دختر خويش تقسيم کرده و تنها نام و «حق افتخاری» پادشاهی را برای خويش نگاه میدارد. در همين جا نادانی او آشکار میگردد. قدرت هيچ «حق افتخاری» را برسميت نمیشناسد. نادانی لير آنجا به اوج میرسد که از دخترانش میخواهد، بگويند او را تا چه اندازه دوست میدارند. چاپلوسی دو دختر بزرگ گونريل و ريگان، لير را فريب میدهد و آزادگی کوردليا که صادقانه سخن میگويد، اما چون از چاپلوسی بيزار است، علاقه واقعی خود به پدر را کمرنگ میکند، لير را خشمگين میکند.
ديوانگی لير بصورت دراماتيک و با صراحت و روشنی کامل به نمايش درمی آيد. هنگامی که لير ادگار را بصورت گدايی برهنه میبيند، لباسهای خويش را پاره میکند. او نمیخواهد به کسی بدهکار باشد، حتی به کرم ابريشم، حتی به پشم گوسفندان و يا به پوست حيوان ديگری. او صادقانه میخواهد تنها انسانی باشد بيچاره، برهنه و مانند حيوانی چهارپا. در زمانی که او در يک خانه دهقانی، در کنار گلوستر نيک نهاد و کنت وفادار و دلقک و ادگار برهنه مینشيند، میپندارد، دو دختر شريرش در جلويش نشستهاند و او به قضاوت در مورد اعمال و کارهای آنان میپردازد.
نمايشنامه شاه لير از اينرو فوق العاده و استثنايی است که با وجود مرگ لير در پايان، از يک رونق و زندگی ويژهای برخوردار است. لير انسانيت خود را پس از يافتن دوباره خرد بازمی يابد. مدت درازی او حاضر نبود کوردليا، دختر کوچکش را ببيند، اما هنگامی که پس از يک شب آرام بيدار میشود، و انسانهای صميمی را در کنار خويش میيابد، خردمندی خود را بدست میآورد و با فروتنی بسيار سخن میگويد.
{ یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
دانلود نمایشنامه صوتی ادیپوس شهریار

تقدیر چنین مقرر کردهاست که ادیپ شهریار جویا و پویا و پرتکاپو، پدر خود را بکشد و با مادر خویش هم بستر شود. فرمانی است ظالمانه و دوزخی. این حکم را پدر و مادر ادیب دریافتهاند و برای گریختن از آن ادیپ کودک را به چوپانی میسپارند که جانش را بگیرد. اما اگر ریختن خون طفلی بر پدر و مادر دشوار میآید، بر چوپان ساده دل نیز آسان نیست؛ بر لبخند معصومانهٔ کودک رقت میآورد و او را به چوپانی دیگر از دیار «کرنت» میسپارد. شبان دوم او را نزد شاه کشور خرده میبرد و کودک در دربار این شاه بزرگ میشود. ادیب دردوران جوانی به وسیلهٔ هاتفان از سرنوشت خود آگاه میشود و چون پدر خوانده و مادر خواندهاش را پدر و مادر حقیقی خود میپندارد، برای گریز از سرنوشت از دیار آنان میگریزد. در راه به گردونهٔ پیرمردی میرسد و پس از گفتگو مختصر، پیرمرد را (که پدر واقعی او بوده) میکشد و به سوی شهر «تب» پیش میتازد بر دروازهٔ این شهر از دیرگاه ابوالهولی است که از مردمان معمائی میپرسد و چون آنان در پاسخ در میمانند طعمهٔ مرگ میشوند. ادیب معمای ابوالهول (نماینده تقدیر) را فاتحانه جواب میگوید و ابوالهول مقهور بر خاک میافتد. ساکنان شهر تب به پاس این گرهگشائی، شهریاری دیار خود را به ادیپ میبخشند و دست ملکهی شهر (مادر ادیپ را در دست او میگذارند. پس از سالها فرمانروائی مرگ و طاعون بر این شهر فرود میآید و چون ادیب سبب این فاجعه را از معبد کاهنان آپولو میپرسد، پاسخ میشنود که گناهکار باید از میانه برخیزد، گناهکاری که پدر خود را کشته و با مادر، همبستر شدهاست ادیپ در جستجوی این گناهکار پلید پس از ماجرائی که در نمایشنامه باید در سرانجام به خود میرسد و چشمهای جهان بین خویش را بر میکند.
{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
دانلود نمایشنامه صوتی هملت
داستان این نمایش نامه از آنجا آغاز میشود که هملت شاهزاده دانمارک از سفر آلمان به قصر خود در هلسینبورگ دانمارک بازمیگردد تا در مراسم خاک سپاری پدرش شرکت کند. پدرش به گونه مرموزی به قتل رسیدهاست. کسی از چندوچون قتل شاه آگاه نیست. در همان حین هملت درمییابد که مادر و عمویش باهم پیمان زناشویی بسته و هم بستر شدهاند. وسوسهها و تردیدهای هملت هنگامی آغاز میشود که روح شاه مقتول بر او نمودار میگردد. روح بازگو میکند که چگونه به دست برادر خود به قتل رسیدهاست و از هملت میخواهد انتقام این قتل مخوف و ناجوانمردانه را بازستاند. هملت در این اثنا درمییابد که پدر معشوقهاش اوفلیا نیز در قتل پدرش دست داشتهاست. اوفلیا از نقشههای هملت آگاه میشود و پس از آگاهی از مرگ پدرش مجنون میگردد و خود را در رودخانهای غرق میکند. سرانجام هملت انتقام پدر را از عمو میگیرد و در پایان نمایش هردو کشته میشوند.
{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
دانلود تئاتر خانه عروسک نوشته هنریک ایبسن

{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
این تله تئاتر در سال ۱۹۶۵ تهیه شده که با بازی بسیار زیبای Laurence Olivier در نقش اتللو و کارگردانی Stuart burge می باشد.


{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
این مستند بصورت داستانی ، گزارشی بوده ومدت آن 39 دقیقه می باشد.

مستند فلافل نگاهی کامل به تهیه ، توزیع و چگونگی قرارگرفتن فلافل در سفره ایرانی را به تصویر میکشد که تاریخچه پیدایش این غذا و چگونگی ورود این خوراک محبوب را به ایران نشان میدهد. همچنین بررسی جامعی از دیدگاه کارشناسان تغذیه در مورد غذا ، مخصوصا این فست فود را به همراه فواید و مضرات آن مورد بحث قرار میدهد.

مراحل تولید این مستند در تیرماه 1392 آغاز و در آذرماه 1392 به پایان رسیده است.
تهیه کنندگی و کارگردانی این اثر را ایوب آزاداندیش و تدوین آن توسط محسن افشار انجام شده است.
این مستند در حال بررسی برای پخش از سیما می باشد که به محض پخش این مستند زیبا و جالب رو برای دانلود قرار میدم.
{ عکاسی صنعتی از جمله تخصص هایی هست که شاید هرکسی بر آن واقف نباشد ، اپیزود فیلم به خود افتخار میکند که میتواند با گرفتن عکس هایی جذاب و موثر باعث رونق کار شما شود. }
دانلود تله تئاتر مکبث

دوستان ممنون از نظراتت مفیدتون

{یکی از تخصص های اپیزود فیلم در ساخت تیزر تبلیغاتی و صنعتی است}
دانلود تله تئاتر هملت از شرکت Royal Shakespeare
این تله تئاتر در سال ۲۰۰۹ از سوی شرکت رویال شکسپیر ارائه شد که میتونید از لینک های زیر دانلود کنید.
دانلود برترین کنسرت یانی در سال 2006 در آمریکا

یانی نوازنده و آهنگساز یونانی است که با گردآوری نوازندگان برتر دیگر کشورها توانسته ضمن اجرای قطعات مختلف، موسیقی کشورهای مختلف را نیز در کارش داشته باشد، و در این راه شاید همه به یاد نخستین کنسرت هایش با شهرداد روحانی بیفتند. یانی در این کنسرت نیز با استفاده از جلوه های تصویری و موسیقی و نوازندگان و خوانندگان برتر توانسته اجرایی بسیار خوب داشته باشد.
تکنوازان: ساموئل ایروانیان (ویولا، ارمنستان)،
پدرو یوستاچه (کلارینت، ونزوئلا)،
سایاکا کاتسوکی (ویولن، ژاپن)،
ویکتور اسپینولا (خواننده، پاراگوئه)،
آرمن موسسیان (ویولن، ارمنستان)،
سارا اوبراین (ویلن سل، انگلستان)،
حسین جفری (گیتار الکترونیک، سری لانکا)،
مینگ فریمن (کیبورد، چین)،
رامون فلورس (ترومپت، مکزیک)،
والتر رودریگز (بانگو، کوبه ای، پورتوریکو)،
دن لاندروم (سنتور، آمریکا)،
چارلی آدامز (پرکاشن، آمریکا)،
میچلو آماتو (خواننده، آمریکا)
به همراه ارکستر بزرگ
بیا،ما گورمان را گم کنیم
اول من میروم از اینجا
دوم تو دور شو
کسی به فکر ما نیست
باور کن!
بیا خودمان گورمان را بجوریم
توتقدس داری
پس من میروم پی گورمان
راستی!
گورمان کجاست،ندیدیش؟
د بیا گورمان را گم کنیم
شعری از:
م.تا همیشه... .

سعید شنبه زاده در ۲۴ آذر سال ۱۳۴۷ در خانوادهای اهل هنر در بوشهر به دنیا آمد.
فعالیت حرفهای
کار حرفهای اجرای موسیقی را در سال ۱۹۹۰ با اجرایی پر جشنواره فجر آغاز کرد. این اجرا توانست در همان سال جایزه اول جشنواره را از آن خود کند. یک سال بعد و در سال ۱۹۹۱ اجرای موسیقی با ارکستر سمفونی تهران را شروع کرد و پس از آن نیز اجراهای متعددی در مناطق مختلف ایران داشت که با استقبال بینندگان روبرو شد. گروه شنبه زاده اولین کنسرت خارج از کشور خود را در ایتالیا در سال ۱۹۹۹ اجرا کرد. از آن پس این گروه به سرپرستی سعید شنبه زاده در برنامههای متعددی در خارج از ایران شرکت نموده است که از آن جمله میتوان به جشنواره موسیقی Womex اسپانیا در سال ۲۰۰۷، جشنواره تیرگان در تورنتو کانادا در سال ۲۰۰۸ و جشنواره Globalfest در سال ۲۰۰۹ در نیویورک آمریکا اشاره کرد.
جایگاه رقص در اجرای شنبهزاده
شنبهزاده در کارهای خود از رقص محلی بوشهر و جنوب ایران و حرکاتی موزونی که به طور سنتی با موسیقی این منطقه همراه است بهره میگیرد. او عقیده دارد که موسیقی و رقص جنوب از هم قابل تفکیک نیستند. در زمینه رقص سعید آموزش خود را از خواهر خود، شهلا شنبهزاده، دریافت کرد. شهلا خود آموزش علمی رقصهای محلی و کلاسیک را دنبال کرده بود و به عنوان رقصنده حرفهای در رادیو تلویزیون ملی ایران فعال بود.
تلفیق سبکهای موسیقی
یکی از نوآوریهای شنبهزاده در زمینه اجرای موسیقی جنوب ایران تلفیق موفق این سبک موسیقی با سبک موسیقی جاز جنوب فرانسه است. از دیگر تجربههای او تلاش برای تلفیق موسیقی و رقص جنوب با رقص معاصر و رقص فرامدرن است. از تجربههای موفق در این زمینه کارهای متنوعی است که با رقص پردازان برجستهای مثل دومینیک ارویه و خوزه مونتالوو ایجاد کرده است. یکی از این کارها در جشنواره رقص اروپا در خانه رقص لیون به سال ۲۰۰۲ به عنوان یکی از ده رقص برتر انتخاب شد.
فعالیتهای دیگر
علاوه بر نوازندگی شنبهزاده در زمینه ساخت موسیقی به خصوص موسیقی فیلم نیز فعالیت زیادی داشته است. موسیقی فیلمهایی مثل «گفتگو با باد» (بهرام بیضایی) که نقش اول مرد این فیلم را نیز سعید به عهده داشته، «در» (محسن مخملباف) و همچنین «باران بومی» (رخشان بنیاعتماد) از ساختههای شنبهزاده هستند.
دانلود ارکستر مضرابی با رهبری استاد حسین دهلوی
استاد حسین دهلوی، در سال ۱۳۰۶ در تهران به دنیا آمد. او آموزش موسیقی را از پنج سالگی نزد پدرش، معزالدین دهلوی، که از شاگردان علی اکبر شهنازی بود، آغاز کرد و در ۹ سالگی با تشویق مادرش به ساز ویولن علاقمند شد. دهلوی دوره اول ویولن را نزد پدرش فراگرفت و سپس دوره دوم (ردیف راست کوک) را نزد ابوالحسن صبا گذراند و وارد هنرستان موسیقی شد و از آن پس به فراگیری علمی موسیقی گرایش پیدا کرد. او سپس هارمونی، کنترپوان و اصول آهنگسازی را نزد حسین ناصحی فرا گرفت.
فعالیت حرفهای
استاد دهلوی در سال ۱۳۳۹ از هنرستان عالی موسیقی در رشتهٔ آهنگسازی دانشآموخته شد. او در دورهٔ هنرستان با همکاری ابوالحسن صبا ارکستر شماره یک هنرهای زیبا را راهاندازی کرده و تعدادی از آثار صبا را برای ارکستر تنظیم کرد. پس از درگذشت استاد صبا در سال ۱۳۳۶، رهبری این ارکستر که بعداً ارکستر صبا نامیده شد، به دهلوی واگذار شد و شاخههای ۲، ۳ و ۴ هم به آن افزوده شد. این ارکسترها از زمان گشایش تلویزیون ایران در سال ۱۳۳۷ به صورت هفتگی در تلویزیون به اجرای برنامه پرداختند.
استاد حسین دهلوی، در سال ۱۳۴۱ به ریاست هنرستان موسیقی ملی برگزیده شد و تا فروردین ۱۳۵۰ این سمت را عهدهدار بود. او خود در دوره دوم هنرستان رشتههای تئوری موسیقی ایران، تلفیق شعر و موسیقی، فرم موسیقی ایران، هارمونی و ارکستر را شخصاً آموزش میداد. دراین سال، وی برای سفر دو ساله مطالعاتی به آلمان و اتریش رفت.
استاد دهلوی از سال ۱۳۷۶ تصنیف اپرای مانا و مانی را به مناسبت سال جهانی کودک (۱۳۷۹) آغاز کرد. ساخت این اثر سه سال به طول انجامید که به خاطر محدودیتهای استفاده از صدای خوانندهٔ زن تا به حال به اجرا درنیامده (در بخشی از اپرا، یک دزد برهٔ یک دختر کوچک را میرباید و دخترک که صاحب بره بوده به جنگل میرود و آواز میخواند.) و فقط موسیقی سازی آن در خرداد ۱۳۷۹ با تلاش و رهبری علی رهبری با ارکستر فیلارمونیک اسلواکی در شهر براتیسلاو اجرا و ضبط شدهاست.
استاد دهلوی در زمینهٔ نوآوری در موسیقی ایرانی تلاشهای زیادی داشتهاست. تدوین سبک تمبک به وسیلهٔ او و جمعی دیگر از جمله حسین تهرانی، مصطفی پورتراب، فرهاد فخرالدینی و هوشنگ ظریف برای بهبود جایگاه تمبک در موسیقی ایرانی و آسانسازی آموزش این ساز، توجه به ساخت سنتور کروماتیک برای جبران مشکل کوک این ساز برای استفاده در ارکستر از جمله این مواردند.
استاد حسین دهلوی، در زمینهٔ موسیقی فیلم هم فعالیت داشتهاست که البته بیشتر برای فیلمهای مستند، نقش مشاور و انتخاب کنندهٔ موسیقی را بر عهده داشته و در تیتراژ فیلمها، از او به نام مستعار فریبا یاد شدهاست. دهلوی برای چند فیلم مستند از ابراهیم گلستان مثل یک آتش، موج و مرجان و خارا و گنجینهٔ گوهر و همچنین فیلم هفده روز به اعدام اثر هوشنگ کاووسی موسیقی نوشتهاست.
استاد حسین دهلوی در سال ۱۳۸۲ به عنوان چهره ماندگار مورد تقدیر قرار گرفت.
![]()
پژمان آذرمینا فراگیری موسیقی را از سن یازده سالگی نزد استاد فقید فرامرزپایور آغاز کرد و پس از ده سال از مکتب سنتور ایشان فارغ التحصیل شد. مدت کوتاهی نیز نزد استادان دیگری همچون حسین دهلوی و احمد پژمان به یادگیری اصول علمی آهنگسازی پرداخت. او این افتخار را داشته که در ارکستر بزرگ مضرابی به رهبری حسین دهلوی نوازندگی کند و چند آلبوم به نامهای رنگهای هفت دستگاه,شبدیز ، نوستالژی ایرانی و تنهایی آمیخته با نافرمانی منتشر کند.
مکبث از آثار جاودانه تاریخ ادبیات نمایشی است و قرن هاست که به شیوه های مختلف در سرتاسر دنیا به روی صحنه می رود، اما هر خوانشی از آن با دیگری متفاوت است. چیزی که همچنان مکبث را بر صحنه ها جاودانه کرده و شوق دیدن را در تماشاگر بر می انگیزاند، همین خوانش های متفاوت از آن است، و صد البته که هر خوانشی موفق نبوده و نخواهد بود.
مکبث به روایت رضا ثروتی از دو زاویه کاملاً متفاوت قابل تأمل است، یکی در حوزه اجرا و دیگری در حوزه متن.
امیدوارم از دیدن این تئاتر زیبا لذت ببرید.
میرزا عبدالله، دومین فرزند آقا علیاکبر فراهانی (بعد از میرزا حسن) بود و در سال ۱۲۲۲ (۱۲۶۱ قمری) در تهران زاده شد. وی نخستین آموزشهای خود را نزد برادر بزرگترش میرزا حسن گذراند و پس از آن نزد پسر عمو و ناپدریش آقا غلامحسین آموزشهای خود را تکمیل کرد[۱] و به برادر کوچکتر خود آقا حسینقلی هم آموخت.
از شاگردان او میتوان مهدیقلی هدایت، فرصت شیرازی، ابوالحسن صبا، حسین هنگآفرین، سید حسین خلیفه، مهدیخان صلحی، اسماعیل قهرمانی، سید مهدی دبیری، حاج آقا مجرد ایرانی و فرزندش احمد عبادی را نام برد.
وی با تجدید نظر در دستگاههای دوازده گانه موسیقی ملی ایران و ادغام بعضی از آنها با هم، هفت دستگاه کامل و مجزا پدید آورد که این هفت دستگاه توسط سه تن از شاگردانش به نامهای میرزا نصیر، فرصت شیرازی و مهدیقلی هدایت طی هفت سال نتنویسی شد.
میرزا عبدالله در تهران در محله امامزاده یحیی کلاس درسی ترتیب داد که جوانان و متجددین دورش جمع شدند. ولی بر اثر تحریکات، مخالفان به خانهاش ریختند و با شکستن وسایل تعلیم بساط درسش را تعطیل کردند. با این حال تا دم مرگ دست از تعلیم نکشید و دربستر بیماری با سهتار قطعاتی بهعنوان یادگار به شاگردان برجسته خود تعلیم میداد.
ابتکار ساختن برخی قطعات ضربی از اوست که در قطعات مجلسی توام با آواز پس از اجرای چند گوشه، برای تنوع قطعه ضربی مینواخت. مضراب ریز و تک مضرابها در ساز او در تعادل و جملات موسیقی او منظم است و در همراهی با آواز پس از خاتمه یک بیت توسط خواننده او خود گوشه جدیدی را شروع کردهاست وخواننده را هدایت میکند. در حفظ وزن قطعه دقیق بوده و غالبا نوازندگی خود را با قطعه تند رنگ مانندی پایان میداد. رنگهای او متنوع است و با آنکه آثار ضبط شده از او مربوط به حدود ۶۵ سالگی بوده ولی پنجهٔ او روان و قطعات را راحت اجرا کردهاست.
میرزا عبدالله، در نواختن تار هم استاد بود، ولی شهرت وی بیشتر در نواختن سهتار است. او چهار فرزند به نامهان مولود، ملوک، جواد و احمد داشت که همه آنها با موسیقی مانوس بودند. وی در سال ۱۲۹۷ هجری شمسی درتهران و در سن ۷۵ سالگی درگذشت.
این نمایش نوشته نیل سایمون بر اساس داستان های آنتوان چخوف است و شهرام زرگر آن را ترجمه کرده است که توسط حسن معجونی کارگزدانی شده و کارگردانی ویدیویی فیلم "به خاطر یک مشت روبل" را ایمان سلیمی بر عهده داشته است.
در این نمایش بازیگرانی چون سعید چنگیزیان، رضا بهبودی، محمد حسن معجونی، مهدی کوشکی، سوگل قلاتیان، هوتن شکیبا، آوا شریفی، سجاد افشاریان، محسن نوری، پدرام شریفی، دایانا فتحی، آرش مالمیر بازی می کنند.
"به خاطر یک مشت روبل" که کاری از گروه تئاتر "لیو" است که زمستان ۸۸ در تماشاخانه ایرانشهر به صحنه رفت و با استقبال مخاطبان مواجه شد به طوری که طی اجراهای خود میزبان ۱۲ هزار تماشاگر بود.
تئاتر "این تابستان فراموشت کردم" دو اپیزود از داستان های بهاره رهنما، بازیگر 39 ساله ایرانی است که با کمک "حمید پاک سرشت" و "سجاد افشاریان" نوشته شده اند.
بهاره رهنما در اولین تجربه کارگردانی اش در تئاتر، اعترافات دو زن را که یکی به خارج از کشور رفته و دیگری در ایران مانده است را پیرامون عشق هایی که به آن گرفتار بوده اند را به پرده بازی می کشد.
هر دوی این زن ها، همانند عصاره های تفکر فمینیسم به شدت پاک و بی آلایش اند و البته قربانی دو عشق ظالمانه!. دو عشق از سوی دو مرد که هر دو در مقاطعی و به دلایلی نامهم در عمق روایی داستان، آن دو را ترک کرده و رفته اند.
دانلود تئاتر عجایب مخلوقات به کارگردانی رضا ثروتی
سالن نمایش : سالن استاد سمندريان
ژانر : اجتماعی
کارگردان : رضا ثروتی
بازیگر : مجید بهرامی ، علی باقری ، اصغر پیران ، مرتضی اسماعیل کاشی ، شیما میر محمدی ، سینا رازانی ، بیژن سراجی ، یاسر خاسب
نویسنده : رضا ثروتی
طراح لباس : شیما میر محمدی
مدیر تولید : نورالدین حیدری ماهر
چهره پرداز : ماریا حاجیها
طراح پوستر و بروشور : مرتضی اتابکی
منشی صحنه : نازنین دیلمی
دستیار کارگردان : علی نصر
این مستند زیبا شامل مصاحبه هایی با استادان: احمد عبادی، غلامحسین بنان و ادیب خوانساری می باشد.
حجم: ۱۳۲ مگابایت
مدت زمان: ۵۰ دقیقه




این مصاحبه از این نظر برای بازیگران اهمیت داره که آقای صفری بطور مشخص مشکلات بازیگران ما رو از دیدگاه خودش مطرح میکنه که بسیار آموزنده هست.